No tengo
demasiado conocimiento sobre música, y creo que ni la más remota idea de
composición musical, pero me da igual; Este tema es una obra de arte.
He aquí describo lo que percibo sobre el tema …A distance there is… de Theatre of Tragedy.
He aquí describo lo que percibo sobre el tema …A distance there is… de Theatre of Tragedy.
No conozco demasiado
sobre la banda, ni muchos temas, pero este es de unos pocos que me gustan
mucho.
Le damos
play al video, escuchamos la canción, y damos rienda suelta a nuestra
imaginación y percepción de ruidos música.
El piano
comienza lentamente a tocar. Triste, tranquilo, nostálgico... Sobre lluvia y
neblina, seguro como un típico paisaje inglés en invierno; tormenta a lo lejos,
truenos… y junto a él una hermosa voz soprano que le acompaña al ritmo,
lamentando la distancia entre ella y el objeto de su felicidad.
Pausa y
violin entrante, triste, descansando la muchacha
momentáneamente de su pena.
Poco a poco
el Piano apenas perceptible, aumenta su velocidad, pero aun así mantiene un tiempo
constante, fiel a su ritmo original. La voz llora sus lamentos de forma limpia
y rítmica, ajustándose al piano y dando paso al juego del ritmo próximo que
pacifica la situación, acabado por el piano, y dando una pizca de paz a los
lamentos apoyados por el violín...por un período de tiempo... hasta que éstos regresan. Ritmo a ritmo, en estos versos la música aún es común; a lo que solemos estar acostumbrados.
"Mi
heart, my heart, my heart....." el piano que hasta ahora había estado
melancólico, cambia su estado anímico de inmediato y comienza a corretear
velozmente bajo los dedos apresurados de su dueño… "my heart is frailty...."
Pausa y
batería.
Un piano
algo más veloz, y una voz un poco más apresurada corren por las notas nostálgicas,
pero diferentes, mucho más graves, dando contraste a la voz alta acompañando el suceso de una historia que una chica atormentada quiere contarnos. Algunas pausas, dividen los versos líricos cantando "I
run, i run, i run..." Hasta dejar el piano agotado de la carrera, dando
paso al violín.
Continúa el
ritmo normal, suplicando "i leave, i leave", sin saber yo lo que ella deja atrás, pero al rato la melodía hace una pequeña variación interesante de
melodías altas, pausas suaves y violín acompañante, notas altas, voz tranquila,
hasta que finalmente calla lentamente el piano dando paso a otra pausa.
La historia advierte el drama que se esconde tras la melancolía, y los juicios hacia su causante. Cabe destacar que la historia de este tema no solo canta sobre un suceso, sino es interesante preguntarse en qué está basada. Cada uno es libre de elegir su teoría y yo misma tengo la mía.
La historia advierte el drama que se esconde tras la melancolía, y los juicios hacia su causante. Cabe destacar que la historia de este tema no solo canta sobre un suceso, sino es interesante preguntarse en qué está basada. Cada uno es libre de elegir su teoría y yo misma tengo la mía.
Silencio.
Segunda
parte. El piano corretea con una melodía totalmente diferente, haciendo carrera
con la voz que ésta vez permanece en su ritmo normal.
Un juego de
tiempos. Un piano rápido y una voz más lenta. Hermoso. Bello. Estimulador.
Esta
combinación de notas y silencios por parte de la voz me encantan. Un ritmo
aceptable para mover ligeramente el cuerpo al son del ritmo de las teclas
soberanas. Teclas que suben y bajan escaleras, siendo ésta vez ellas quienes
están al mando perdiendo la importancia de la voz quejumbrosa a lo lejos...
"A distance there is... distance there is."
Una distancia hay. Todos solemos sufrir las distancias. Todos nos distanciamos de alguna forma. Ahora me toca a mi.
Una distancia hay. Todos solemos sufrir las distancias. Todos nos distanciamos de alguna forma. Ahora me toca a mi.
Fin de la
obra.
Ahora que
conocen el análisis de los instrumentos, analicen por ustedes mismos la letra
de la canción junto a las pausas, los cambios melódicos, los tiempos y los
espacios que van creando en conjunto y verán como todo coincide. Maravilloso,
¿verdad?
